Épisode #150 – Bodypainting, Canon 1DX Mark III

Le retour de l’enfant photographe

Après une longue absence, François Blanchette est de retour au micro d’Objectif Numérique. Il raconte comment sa vie de père d’un jeune garçon de deux ans a transformé sa pratique de la photographie. Délaissant son appareil reflex, il capture désormais le quotidien avec son nouveau téléphone Samsung, redécouvrant le plaisir de la photo instantanée. Cette transition est le point de départ d’une discussion sur les avancées spectaculaires de la photographie mobile. Entre l’ouverture physique du diaphragme sur certains modèles, les modes portraits de plus en plus sophistiqués et les nouvelles fonctions comme l’astrophotographie, les animateurs constatent à quel point l’intelligence artificielle a changé la donne, pour le meilleur et parfois pour le pire.

« Je n’en faisais plus, comme toi, Christian », confie François à propos de son appareil photo principal, illustrant un virage partagé par de nombreux amateurs.

La lumière au bout de l’hiver

Le traditionnel tour de table révèle des pratiques photographiques variées, souvent dictées par le manque de lumière hivernale. Christian Jarry s’est essayé à la photo de produits et a tenté de capturer le ciel étoilé depuis un chalet, non sans un certain scepticisme face aux résultats produits par l’intelligence artificielle de son téléphone. De son côté, Maxime Soriol explique comment le soleil bas de l’hiver le pousse à chercher la créativité dans des conditions difficiles, jouant avec les reflets sur une flaque d’eau ou la lumière rasante du matin. Il raconte comment il trouve l’inspiration au quotidien, même lors d’une simple sortie pour acheter des bagels.

Stéphane Vaillancourt, quant à lui, a eu l’occasion de relever un défi technique en couvrant une soirée de présentation de projets immersifs dans le dôme de la SAT, jonglant entre son appareil Sony et son téléphone pour capturer l’immensité des projections.

Corps peints et burlesque

Stéphane partage également deux expériences photographiques sortant de l’ordinaire. Il a participé à une soirée dédiée au body painting, où une dizaine d’artistes et de modèles se sont prêtés au jeu de la peinture corporelle sous des lumières noires (black lights). Un exercice créatif fascinant, mêlant art du maquillage et photographie, où il a pu capturer des ambiances uniques. Il évoque aussi une séance de light painting qui avait lieu durant le même événement, une technique qu’il n’a pas pu pratiquer faute de trépied.

Dans un autre registre, il raconte avoir assisté à un spectacle de burlesque sur le thème de Star Wars. Au-delà du spectacle, c’est l’ambiance du lieu, le Petit Campus, qui a retenu son attention de photographe, le poussant à réaliser des clichés abstraits de lumières et de murales, prouvant que l’inspiration peut surgir n’importe où.

L’actualité du matériel

L’épisode se conclut sur un dense bloc d’actualités. L’équipe discute d’abord des rumeurs concernant un futur appareil sans miroir chez Canon, qui pourrait enfin intégrer une double fente pour carte mémoire et une stabilisation du capteur, deux éléments très attendus. Dans la foulée, ils abordent l’annonce du Canon 1DX Mark III, un boîtier professionnel aux performances impressionnantes, taillé pour la photo de sport avec sa rafale à 20 images par seconde. Le tour d’horizon du marché révèle une nouvelle importante : Sony est officiellement passé numéro deux mondial, devant Nikon, une première qui confirme le succès de sa stratégie sur les appareils sans miroir.

Enfin, l’équipe évoque un algorithme israélien prometteur pour corriger les couleurs en photo sous-marine, et termine en présentant la feuille de route d’Olympus, qui prévoit de lancer de nombreux objectifs et confirme ainsi son intention de rester un acteur majeur du format micro 4/3.

Les références de l’épisode

• Personnes et collectifs : François Blanchette, Christian Jarry, Maxime Soriol, Stéphane Vaillancourt, Drew Doggett, Mark Yankus, Andrew McDonald, Donato DiCamillo, Georges Natsioulis, la troupe burlesque geek.
• Marques et entreprises : Canon, Sony, Nikon, Olympus, Samsung, Panasonic, Fuji, Best Buy, SAQ (Société des alcools du Québec), Fairmount Bagel, Saint-Viateur Bagel.
• Lieux et institutions : La SAT (Société des arts technologiques), le Petit Campus (Montréal), Verdun, New York.
• Appareils et matériel : Canon 1DX Mark III, Canon EOS R, Samsung S10, Google Pixel 4, Sony A7, Fuji X-Pro 3, Panasonic GH5, objectifs M.Zuiko, cartes CFexpress, Osmo (DJI).
• Logiciels et technologies : Algorithme Citrou, Photoshop, Snapseed.
• Œuvres et univers : Star Wars, Star Trek, Bill & Ted, The Ring (Ringu), Dolomite Is My Name, Walking Dead, Love Actually.

Au fil de l’épisode

• Retour de François Blanchette après une longue absence.
• La vie de parent et son impact sur la pratique de la photo.
• Le passage de l’appareil reflex à la photographie sur téléphone (Samsung S10).
• Discussion sur les avancées technologiques des appareils photo de téléphones.
• L’astrophotographie sur mobile : des résultats impressionnants mais parfois « fake ».
• Le mode portrait et la gestion du flou d’arrière-plan.
• Christian raconte ses photos dans un chalet et ses essais de photo de produits.
• Maxime évoque la difficulté de faire des photos en hiver avec le manque de lumière.
• L’anecdote des bagels à Montréal (Fairmount vs Saint-Viateur).
• Stéphane décrit son expérience de photographe pour des projets immersifs au dôme de la SAT.
• Récit d’une soirée photo dédiée au body painting sous lumière noire.
• Découverte d’un spectacle de burlesque sur le thème de Star Wars.
• Les rumeurs sur le successeur du Canon EOS R : double carte mémoire et stabilisation.
• Annonce et spécifications du nouveau Canon 1DX Mark III, un monstre de performance.
• Sony devient le deuxième plus grand vendeur d’appareils photo au monde, dépassant Nikon.
• Discussion sur les changements dans le service de réparation professionnel de Nikon aux États-Unis.
• Présentation de « Citrou », un algorithme pour améliorer les photos sous-marines.
• Olympus confirme sa présence sur le marché avec une feuille de route de huit nouveaux objectifs.
• Défi pour Maxime : s’équiper d’un trépied pour son téléphone.
• Invitation lancée à François pour une séance photo dans le dôme de la SAT.
• Suggestions de photographes : Drew Doggett et ses chevaux, Mark Yankus et son New York vidé de ses habitants.
• Découverte du photographe Donato DiCamillo, ancien détenu devenu photographe des marginaux.
• Le travail minimaliste et inspiré par la solitude du photographe Georges Natsioulis.

FAQ

Qui est François Blanchette ?

François Blanchette est l’un des animateurs de l’émission Objectif Numérique, de retour pour ce 150e épisode après une absence. Il partage son expérience de jeune père et explique comment cet événement a modifié sa pratique de la photographie. Il a largement délaissé son appareil photo reflex au profit de son téléphone mobile, qu’il trouve plus adapté pour capturer les moments du quotidien avec son fils.

Qu’est-ce que le body painting abordé dans l’épisode ?

Le body painting, ou peinture corporelle, est une forme d’art où le corps humain sert de toile. Dans l’épisode, l’animateur Stéphane Vaillancourt raconte son expérience de photographe lors d’une soirée dédiée à cette pratique. L’événement réunissait plusieurs artistes et modèles, et l’usage de lumières noires (black lights) permettait de faire ressortir les peintures fluorescentes et de créer des ambiances visuelles uniques et artistiques.

Quelles sont les nouveautés Canon discutées ?

L’équipe discute de deux actualités majeures concernant Canon. D’une part, les rumeurs sur un futur modèle sans miroir qui viendrait corriger les principaux reproches faits au EOS R, notamment en intégrant une double fente pour carte mémoire et la stabilisation du capteur. D’autre part, l’annonce officielle du Canon 1DX Mark III, un appareil reflex professionnel destiné à la photo de sport et d’action, doté d’une vitesse de rafale et d’un autofocus de pointe.

Pourquoi la photographie sur téléphone est-elle un sujet important de l’épisode ?

La photographie sur téléphone est un thème central car elle illustre une évolution majeure dans les usages. Plusieurs animateurs, dont François Blanchette, expliquent l’utiliser désormais plus que leur appareil photo dédié pour des raisons pratiques. Ils débattent des progrès technologiques fulgurants, comme les modes astrophotographie ou portrait, qui reposent sur l’intelligence artificielle pour produire des images de haute qualité, rendant la photo plus accessible à tous.

De quel algorithme pour la photo sous-marine est-il question ?

Il s’agit d’un algorithme nommé « Citrou » (jeu de mots sur « see through »), développé par une chercheuse israélienne. Son but est de restaurer les couleurs des photos et vidéos sous-marines de manière beaucoup plus fidèle que les logiciels actuels. En corrigeant la dominante bleue et en ravivant les vraies couleurs, cette technologie pourrait être un outil précieux pour les biologistes qui étudient la santé des récifs coralliens.